沈砚的雷霆手段暂时压制了外界的狂风暴雨，但剧组内部的微妙氛围却并未消散。尤其是沈砚身上散发的、针对陈星宇的低气压，几乎凝成了实质，虽然他是旁边剧组的，但是他的“大手”总是会伸到这边来。 第二天，《长风渡》拍摄一场重头戏：历经磨难的阿阮与小将军在烽火台重逢，互诉衷肠（剧本设定，此时阿阮对小将军是战友般的信任和一丝朦胧的依赖，并非爱情）。 开拍前，林溪深吸一口气，努力调整状态。她告诫自己，专注角色，忘记热搜，更要忽略片场角落里那道存在感极强的冰冷视线。
“A！” 烽火台上，硝烟弥漫（特效）。陈星宇饰演的小将军满身血污，踉跄着找到蜷缩在角落、瑟瑟发抖的阿阮（林溪饰）。 “阿阮！”陈星宇声音嘶哑，带着劫后余生的激动和关切，快步上前。 按照剧本，阿阮应该抬起头，眼中迸发出看到希望的光芒，带着哭腔喊一声“小将军！”，然后两人有一个短暂但充满力量的、战友般的拥抱（点到即止，手臂轻触即分）。 陈星宇入戏很快，情绪地冲上前。林溪也迅速进入状态，抬起头，眼中含泪，带着巨大的委屈和看到依靠的脆弱，声音颤抖：“小……” “Cut！” 一个冰冷的声音突兀响起，打断拍摄。 所有人愕然转头。只见沈砚不知何时站在了导演监视器旁，身姿挺拔，面色沉静如水。他手里拿着《赤焰》的剧本，仿佛只是路过，但那双深邃的眼眸却锐利地扫过场内。
“沈老师？”导演疑惑。 “情绪不对。”沈砚的声音毫无波澜，目光落在林溪身上，“阿阮此刻的恐惧和脆弱是深层的，是经历生死后的惊魂未定，不是浮于表面的哭泣。她的眼神，要有劫后余生的空洞感，和看到熟悉之人时瞬间迸发的、像抓住救命稻草般的强烈求生欲。重新调整。” 导演仔细看了看回放，觉得沈砚说得有道理：“嗯，林溪，情绪再收一点，眼神要有层次，恐惧、空洞、再到看到希望的光。重来！” 林溪连忙点头，努力调整。她瞥了一眼沈砚，他依旧面无表情地看着监视器方向。 第二次拍摄。 林溪努力演出那份深层的恐惧和空洞。陈星宇冲上前，伸出手臂。 “Cut！” 沈砚的声音再次响起，比刚才更冷：“小将军的动作太急切，缺乏重伤后的虚弱感和寻找战友的艰辛感。拥抱的肢体语言太流畅，不像两个刚从尸山血海里爬出来的人。重来。”
陈星宇：“……” 他感觉沈砚的目光像冰锥扎在他身上，影帝大大，麻烦不要这样呀。 导演也觉得有点道理（也不敢认为没有道理就是了）：“星宇，动作再沉重一点，带点踉跄。拥抱要带着点支撑感，别太‘顺手’，也别太刻意。” 第三次、第西次……连续NG！ 每次沈砚都能精准地挑出问题，要么是林溪的眼神“不够纯粹”，要么是陈星宇的情绪“不够到位”，要么是两人的距离“不符合战时情境”……理由冠冕堂皇，无可辩驳，嗯，专业精神，专业精神。但整个片场的人都感受到了那股针对陈星宇的、毫不掩饰的寒意和……醋意？ 林溪被折腾得筋疲力尽，压力巨大。陈星宇更是脸色难看，却又不敢反驳影帝的“专业指导”。
第五次拍摄， 林溪几乎耗尽了所有心力，将阿阮那份劫后余生、惊魂未定中看到唯一依靠的复杂情绪演绎到了极致。陈星宇也拿出了十二分的专注，动作带着重伤后的沉重和看到战友还活着的激动，两人靠近，手臂即将轻触…… “Cut！” 沈砚的声音如同魔咒再次降临！ “林溪，”他的目光锐利如刀，首首刺向她，“最后的眼神，要更纯粹！是看到唯一生路的希望和依赖，不是……”他顿了顿，薄唇吐出冰冷的两个字，“暧昧。” 轰——！ 林溪的脸瞬间红透！陈星宇的脸色也彻底黑了！片场一片死寂！所有人都听懂了沈砚的潜台词！ 导演也看出不对劲了，这沈影帝，多少有点过了，明显带着个人情绪了。他赶忙打圆场：“好了好了，这条情绪己经很了！过了过了！准备下一场！” 沈砚没再说话，只是冷冷地扫了陈星宇一眼，那眼神充满了警告？还有意义不明的薄凉，然后转身，迈着沉稳的步伐离开了《长风渡》片场，留下身后一片低气压和心有余悸的众人。 林溪疲惫地靠在苏晓晓身上，看着沈砚离开的背影，心里五味杂陈。他这醋吃的……也太霸道、太幼稚了吧！用NG来“惩罚”她和陈星宇？这简首是在用专业身份“公报私仇”！可偏偏，她心底某个角落，又因为这近乎偏执的在意，泛起一丝难以言喻的……甜？
